Первая лекция цикла «История оперы» с Михаилом Мугинштейном посвящена моменту перехода из позднего Ренессанса в барокко и гуманистическому взлету Ренессанса, который определил рождение жанра оперы. Вы узнаете о венецианской драматической школе и театральной патетике Монтеверди; сможете погрузиться в историю оперы и узнать много нового.

Во второй лекции цикла мы продолжим исследование раннего барокко и узнаем, как возникла идея возрождения античного театра в опере; как отец Галилео Галилея повлиял на развитие оперы и чем отличается стиль Франческо Кавалли.

На третьей лекции цикла Михаил Мугинштейн расскажет о золотом веке французской оперы — эпохе правления Людовика XIV. В ходе лекции вы узнаете о появлении французской лирической трагедии, спорах вокруг классицизма, а также о биографии и главных операх Жан-Батиста Люлли.

Четвертая лекция цикла посвящена Генри Перселлу. Михаил Мугинштейн расскажет о развитии английского театра, биографии композитора и его творчестве. Подробнее остановимся на главном произведении Перселла – опере «Дидона и Эней».

Пятая лекция цикла посвящена жанру оперы-сериа. Вы узнаете, чем отличается итальянская опера и французская лирическая трагедия, о главном композиторе оперы-сериа, Георге Фридрихе Генделе, его творчестве и новаторских приемах.

Лекция посвящена французской барочной опере и одному из ярчайших ее представителей — композитору Жан-Филиппу Рамо. В его творчестве уже начинают проступать темы грядущего классицизма с его вечным противоречием между чувством и долгом. Вы также узнаете о конфликте между люллистами и ромистами и о том, как изменилась опера с наступлением Нового времени.

Лекция посвящена Кристофу Валлибальду Глюку. Михаил Мугинштейн расскажет об оперной реформе, биографии композитора и его важнейших произведениях. Мы также узнаем, как Глюк и его нововведения повлияли на будущее оперного жанра.

Лекция посвящена Вольфгангу Амадею Моцарту. Михаил Мугинштейн расскажет об особом драматургическом чутье композитора и его понимании жанра оперы. Подробнее остановимся на опере-буффа и опере-сериа и на том, как эти жанры преломились в творчестве Моцарта.

Продолжаем разговор об операх Моцарта. В этот раз обсудим трилогию Лоренцо Да Понте, «Милосердие Тита», «Волшебную Флейту» и подведем итоги творчества композитора.

Первый вебинар из цикла «Этюды об опере». Автор курса, историк оперы Михаил Мугинштейн, рассказывает, как будет устроен курс, как анализировать жанр оперы и в чем его особенности. Вторая часть лекции посвящена опере Джузеппе Верди «Риголетто».

«Риголетто» — новый этап в творчестве Верди. Здесь он продолжает путь, начатый Доницетти и Беллини, и окончательно формирует тип итальянской арии. Используя схему анализа оперы, предложенную Михаилом Мугинштейном, поговорим также о революционных идеях композитора, драматургии оперы и музыкальных находках.

В лекции о «Богеме» Пуччини Михаил Мугинштейн раскрывает главную тему произведения — необратимость времени — и расскажет о веризме и жанре лирико-психологической оперы XIX века. Мы погрузимся в богемную атмосферу Парижа, почувствуем радости и печали оперных героев и попытаемся ответить на вопрос, почему музыка Пуччини заставляет нас грустить?

Продолжаем тему шекспировских опер Джузеппе Верди разговором об «Отелло». Как персонажи Шекспира существует в опере Верди? Как раскрывается здесь тема «другого» и «лишнего» человека? И почему Дездемона не понимает Отелло? На эти вопросы попытается ответить Михаил Мугинштейн.

Михаил Мугинштейн рассказывает о самой популярной русской опере — «Евгений Онегин». «Неотразимая славянская меланхолия», «элегия русской души», «символ национальной ментальности» и «душа русской оперы» — такими эпитетами награждают эту оперу в XIX веке. Из вебинара вы узнаете, как опера Петра Ильича Чайковского связана с европейской оперной школой, о музыкальной драматургии произведения и историческом контексте.

Тему европейской комической оперы Михаил Мугинштейн разбирает на примере оперы «Любовный напиток» Гаэтано Доницетти. На вебинаре рассмотрим сюжет и музыкальную драматургию оперы, поговорим о жанре и сравним с комической оперой в России.

В ходе очередного вебинара оперного клуба Михаила Мугинштейна мы погрузимся в исторический контекст создания оперы Николая Андреевича Римского-Корсакова «Золотой петушок». Узнаем, какие события и факторы повлияли на ее появление, подробно разберем либретто и рассмотрим мифологемы русской оперы, появляющиеся в «Петушке». Также обсудим постановку Лорана Пелли, премьера которой прошла в 2016 году в театре Ла Монне.

Михаил Мугинштейн разбирает спектакль легендарного режиссера Ханса Нойенфельса из Баварской оперы. Также на вебинаре затрагиваются темы феномена Джакомо Пуччини, исторического контекста, в котором творил маэстро, и судьбы персонажа Манон, который появляется в нескольких знаковых операх разных композиторов.

Музыку Николая Андреевича Римского-Корсакова часто сравнивают с музыкой Рихарда Вагнера. Не только ход музыкальной мысли, но и философские концепции произведений двух этих композиторов часто рифмуются. На очередном вебинаре в рамках цикла «Этюды об опере» Михаил Мугинштейн разбирает, что общего между операми «Сказание о невидимом граде Китеже…» и «Парсифаль», как Римский-Корсаков вписан в романтическую традицию и почему спектакль Дмитрия Чернякова так удачно работает с авторской идеей.

Михаил Мугинштейн рассказывает о двух редакциях оперы Дмитрия Дмитриевича Шостаковича, историческом контексте и связи с музыкальным наследием Мусоргского, Малера и Берга. Узнаем о первой постановке оперы и комментариях Шостаковича на этот счет, а также о современных режиссерских прочтениях.

Продолжаем разговор о музыкальном модернизме Рихарда Штрауса. Тема встречи — опера «Электра». Как древнегреческий миф прочитывается композитором? Как воплощает его на сцене Кшиштоф Варликовский? На эти и другие вопросы отвечает Михаил Мугинштейн.

Вместе с Михаилом Мугинштейном обсудим «Электру» в постановке Кшиштофа Варликовского. Как границы мифа размыкаются в театре? Почему лейтмотив жертвоприношения проходит через все творчество режиссера? Что происходит с горизонтом пространства? На эти и другие вопросы ответим на очередном вебинаре оперного клуба.

«Так поступают все» — третья часть оперной трилогии Вольфганга Амадея Моцарта, куда вошли также «Свадьба Фигаро» и «Дон Жуан». Из трех опер именно эта менее всего популярна. Обычно винят в этом либретто, оперу часто критиковали за аморальный сюжет. О слабостях человеческой натуры, галантном веке, Моцартовской иронии и порой исчезающей границе между игрой и жизнью расскажет Михаил Мугинштейн.

Обсуждаем спектакль Кристофа Лоя из Зальцбурга вместе с исполнителем партии Феррандо — Богданом Волковым.

Обсуждаем спектакль Дэвида Маквикара, созданный во время пандемии для Метрополитен-оперы. Михаил Мугинштейн подробно останавливается на перипетиях сюжета, вокальных работах певцов и режиссерской интерпретации.

Вебинар посвящен опере-сериа, ее композиционным и драматургическим особенностям, а также одному из главных композиторов, писавших в этом жанре — Георгу Фридриху Генделю.

Михаил Мугинштейн прослеживает связь двух спектаклей — «Саломеи» в постановке Ромео Кастеллуччи и «Электры» в постановке Кшиштофа Варликовского.

Опера «Саломея» Рихарда Штрауса открывает новую художественную эпоху. Как новый стиль модерн проявился в опере? Почему столкновение старого и нового мира неизбежно? На эти вопросы отвечает Михаил Мугинштейн в вебинаре, посвященном одной из самых необычных и радикальных постановок этой оперы — спектаклю режиссера Кшиштофа Варликовского.

Продолжаем знакомиться с операми из знаменитой трилогии Вольфганга Амадея Моцарта. Наряду с «Дон Жуаном» и «Так поступают все», «Свадьба Фигаро» — константа современного оперного репертуара. На вебинаре обсудим сюжет оперы и музыкальную драматургию, а также подробно остановимся на спектакле Клауса Гута, где партию Сюзанны блистательно исполнила Анна Нетребко.

В опере «Дон Карлос» Джузеппе Верди виртуозно соединяет жанры психологической драмы и большой французской исторической оперы. Этот синтез диктует сюжет, построенный на конфликте общественного и личного. Вместе с Михаилом Мугинштейном подробно обсудим либретто, музыкальную драматургию и отличия главных редакций «Дона Карлоса» друг от друга. В вебинаре примет участие исполнительница роли Эболи — Екатерина Губанова.

На очередном вебинаре оперного клуба речь идет об одной из ранних опер Сергея Сергеевича Прокофьева — «Игрок». Кроме музыкальной драматургии и взаимоотношений с литературным первоисточником (романом Федора Михайловича Достоевского), Михаил Мугинштейн рассказывает об историческом контексте создания оперы, личности композитора и его соперничестве с Игорем Стравинским.

Темой очередного вебинара под руководством Михаила Мугинштейна стала «опера опер» — «Дон Жуан» Вольфганга Амадея Моцарта. Образ Дон Жуана — один из архетипов, легших в основу европейской культуры. Михаил Мугинштейн последовательно прослеживает генеалогию образа от Средневековья к Новому времени. Что моцартовский Дон Жуан взял от своих литературных предтечей? Кто еще воплотил в музыке образ «наказанного развратника»? Ответы на эти вопросы вы найдете в этом видео.

В чем особенности жанра «народной музыкальной драмы»? Сколько версий «Бориса Годунова» существует? Чем музыка Мусоргского похожа на музыку Вагнера? На эти вопросы отвечает Михаил Мугинштейн в очередном вебинаре цикла «Этюды об опере».

Михаил Мугинштейн рассказывает об одной из шекспировских опер Джузеппе Верди — «Фальстафе». Вы узнаете о тонкостях музыкальной драматургии, связях с литературным первоисточником, а также о том, как современные режиссеры пытаются воплотить на сцене яркость и колорит ренессансного персонажа Верди.

Оперы Джоаккино Россини не очень часто идут на российской сцене. О том, почему так происходит, чем важна фигура Россини для мировой истории музыки и что необычного есть в опере «Золушка», рассказывает Михаил Мугинштейн.

В лекции об опере Оффенбаха «Сказки Гофмана» речь пойдет о нескольких парадоксах, заложенных в жанре высокой буффонады, которые ярко раскрываются в этом произведении. Кроме того, предметом обсуждения станет неординарная личность самого Гофмана, который был ярким представителем уходящей эпохи романтизма. Наконец, остановимся на музыкальной и текстовой драматургии оперы и ее особенностях.

Принято считать, что «Летучая мышь» — задорная и веселая оперетта. Михаил Мугинштейн развенчает это заблуждение, подробно анализируя сюжет, музыку и концепцию этого произведения. Прежде чем остановиться на «Летучей мыши», Михаил Мугинштейн делится впечатлениями о спектакле Барри Коски «Сказки Гофмана», который был темой прошлого вебинара.

На очередном вебинаре оперного клуба Михаила Мугинштейна речь идет об опере Петра Ильича Чайковского — «Черевички». В центре повествования связь с литературным первоисточником, перипетии сюжета и особенности музыкальной драматургии, а также сходства и различия с оперой Николая Андреевича Римского-Корсакова, написанной на тот же сюжет.

Темой очередного вебинара стала одноактная опера Мориса Равеля «Испанский час». Вместе с Михаилом Мугинштейном мы разберем сюжет оперы и его литературную основу, поговорим о музыке Равеля и обсудим спектакль Лорана Пелли.

Опера «Нос» Дмитрия Дмитриевича Шостаковича написана в уникальном жанре — музыкально-театральная симфония. Чем он отличается от оперы, как связан с расцветом русского авангарда и что для этого сделал Николай Васильевич Гоголь — рассказывает Михаил Мугинштейн. Отдельной темой для обсуждения становится режиссерская трактовка Барри Коски.

В центре обсуждения комическая опера Сергея Сергеевича Прокофьева «Любовь к трем апельсинам». Михаил Мугинштейн рассказывает, почему Прокофьева можно назвать театральным композитором, как «Любовь к трем апельсинам» вписывается в контекст эпохи и почему до сих не теряет популярности.

Образ Манон возникает во французской лирической опере и становится своеобразной «матрицей» так же, как образ Дон Жуана. Вместе с Михаилом Мугинштейном разберемся в том, как рождался музыкальный образ Манон, рассмотрим сюжет первоисточника и окунемся в музыкальную драматургию, созданную Жюлем Массне.

Опера «Вольный стрелок» Карла Марии фон Вебера — пример раннего музыкального романтизма. На вебинаре Михаил Мугинштейн рассказывает о связях этой оперы с последующей традицией романтизма, о творческом пути Вебера и режиссерском прочтении Дмитрия Чернякова.

Михаил Мугинштейн рассказывает о постановке оперы «Орфей и Эвридика» Кристофа Виллибальда Глюка, которая состоялась в 2021 году в Цюрихе, режиссер Кристоф Марталер. Также в вебинаре затронуты темы оперной реформы Глюка, отличия от «Орфея» Клаудио Монтеверди, использующего тот же сюжет, и оперной формы нового типа.

Вебинар посвящен опере «Русалка» Дворжака в постановке Кристофа Лоя (2020). Вы узнаете о чешской музыке, главных ее представителях и творчестве Дворжака. Вторая часть лекции посвящена сюжету и музыке оперы «Русалка», а также режиссерскому прочтению этого произведения Кристофом Лоем.

«Кавалер Розы» — одна из великих лирических комедий. В ней Рихард Штраус пытается повторить идею «моцартовской оперы». Как композитор воплощает свою идею в жизнь, а также о сюжете и жанре расскажет Михаил Мугинштейн. Кроме того, обсудим разные режиссерские концепции и подробно остановимся на спектакле Барри Коски, премьера которого состоялась в 2021 году.